Das Piräus-Rebetiko
Das Piräus-Rebetiko
Wenn Sie die alten, authentischen Piräus-Rebetika zum ersten Mal hören, werden Sie beeindruckt, aber auch ein wenig überrascht sein ... Zunächst einmal mit ihren Texten, in denen es um Haschisch, Tekedes (Orte, an denen geraucht wurde) und Wasserpfeifen geht, Jungs, die Leiden des Lebens, die Armut. Dann mit der Bouzouki, die mit aufwendigen Soli glänzt, sowie mit den Klangfarben der Sängerstimmen, die den heutigen überhaupt nicht ähneln.
Rebetika sind Kinder einer musikalischen Familie in einem Umfeld von Armut, Elend und Missbrauch. Es sind keine fröhlichen Lieder. Sie drückten soziale Gruppen aus, die am Rande der damaligen städtischen Zentren lebten und in dieser Musik Identität und Ausdruck suchten. Und die Tänze – der Zeibekiko, der Chasapiko – erfordern besonderes Können und eine besondere mentale Einstellung.
Musikwissenschaftler erforschen immer noch die musikalischen Wurzeln von Rebetiko. Sie kombinieren jedoch byzantinische Kirchenmusik, Volkslieder, die Amanedes Kleinasiens, das türkische Zeibekiko, die Lieder der Taverne und des „Café Aman“ (Cafés mit 2 oder 3 Sängern, die Verse improvisieren).
Piräus hat eine besondere Beziehung zu Rebetiko, in dem die Flüchtlinge aus Kleinasien, die sich ab 1922 in der Stadt niederließen, eine wichtige Rolle spielten. Die Rebetika wurden im Laufe des Lebens der Arbeiterklasse geboren und schufteten täglich in verschiedenen schwierigen Berufen wie Kohlengruben, Schlachthöfen und Gießereien. In den Texten ging es um den Hafen und die Mädchen, die Tekdes und die Hütten, um Menschen und Ereignisse.
Der Treffpunkt war Lemonadika, der damalige Obst- und Gemüsemarkt am Karaiskaki-Platz, um den sich viele arme Flüchtlinge niedergelassen hatten (Vangelis Papazoglou „Unten in die Lemonadeka“ ist eins der beliebtesten Rebetika). In dieser Gegend lebten bekannte Rebetten wie Markos Vamvakaris, Anestis Delias, Mathesis, Jenitsaris, Papaioannou und andere. Sie versammelten sich hauptsächlich im Café „Georges Bates“ von Giorgos Bates. Es wurde 1931 eröffnet und einige der wichtigsten Rebetika wurden dort geschrieben.
Die erste Firma, die später Aufnahmen auf einem Grammophon machte, wurde 1934 gegründet. Es waren die berühmten „Berühmten Vier von Piräus“. Seine Mitglieder waren (später in ganz Griechenland berühmt) Markos Vamvakaris und sein Lehrer Giorgos Batis sowie Anestis Delias und Stratos Payoumtzis. Ihre unterschiedliche Herkunft aus Syros, Piräus, Aivali und Smyrna macht auch die unterschiedliche Geographie von Rebetiko aus. Auch ihre Schalplatten wurden berühmt – so sehr, dass sie sich abnutzten und ... kaputt gingen, weil sie zu viel spielten (daher stammt der Satz „Ich zerbreche eine Platte“)!
In den folgenden Jahren kamen die Rebetika aus dem „Ghetto“ der Tekedes heraus. Sie wurden zur Musik der beliebten Stadtteile Piräus und Athen. Die Lieder wurden geschrieben und auf Schallplatten aufgenommen, während viele der neuen Kompositionen im Stil von Rebetikos gehalten waren. In vielen Tavernen und „Weinstuben“ wurde die Bühne hinzugefügt, auf der die Musikgruppen sangen und spielten.
Während der Diktatur des „4. August“ von Ioannis Metaxas (1936-1941) wurden die Texte von Rebetika-Liedern zensiert. Aber diese Musik ging nicht verloren, sie setzte ihre Reise in der griechischen Musikkultur durch die Liebe der Menschen im ganzen Land und im Ausland fort. Berühmte griechische Sänger wie Sotiria Bellou, Vassilis Tsitsanis, Stratos Kazantzidis, Grigoris Bithikotsis, Giorgos Zambetas, Stratos Dionysiou, Vicky Mosholiou und andere haben die Rebetika in ihr Repertoire aufgenommen. In den 80er Jahren entdeckten und arrangierten viele junge Künstler alte Rebetika und zeigten ihren Einfluss auf die Gesellschaft und Musikgeschichte Griechenlands.
Wenn Sie diese ganz besondere Musik kennenlernen möchten, müssen Sie nur einen Abend in den Rebetadika von Piräus verbringen. Sie finden sie im Stadtzentrum. Weitere Informationen finden Sie auf der Google-Karte.
Informationen…
In den traditionellen Cafés, Ouzerien und Tavernen von Piräus hören Sie die authentischen Piräus-Rebetika sowie alle später von berühmten griechischen Sängern aufgeführten Lieder.
Ausstellungen und Vorträge zum Thema Piräus Rebetiko sind Teil wichtiger Veranstaltungen wie den Sea Days.
Markos Vamvakaris
„Frankosyriani“, „To Minore tis Avgis“, „Ta matoklada sou lamboun“, „Schwarze Augen, schwarze Augenbrauen“, „Oloi oi Rebetes tou Dunia“... Und wer hat sie nicht gesungen! Markos, der sogenannte „Patriarch von Rebetiko“, war Komponist, Texter, Sänger und Instrumentalist. Er hatte eine besondere Stimme und großes Geschick im Bouzouki. Seine Aufzeichnungen wurden begeistert. Er schrieb und sang viele Rebetika, die bis heute von vielen berühmten griechischen Sängern aufgeführt werden. Bis 1940 war er der Komponist und Texter, der das Thema des Rebetiko erweiterte, indem er nicht nur über Liebe, sondern auch über Armut, soziale Ungerechtigkeit und Entfremdung sang.
Als gutaussehender Mann, gejagt von Frauen, verliebte er sich in die „tödliche Frau“ seines Lebens, die charmante, untreue Maniatissa Zigoala, die sein Leben zur Qual machte – ihn aber auch inspirierte. Als einer der sich durchs Leben schlägt blieb arm, blieb aber in der Musikgeschichte. Junge Leute hören ihm noch heute zu.
Markos Vamvakaris wurde 1905 in Ano Syros geboren und kam 1917 nach Piräus, wo er einen Tageslohn verdiente, um zu leben und seine Familie dorthin zu bringen. Von diesen harten Jobs (z. B. als Häuter in Schlachthöfen) inspirierte er die Texte zu seinen Liedern. Anfang 1933 nahm er seine erste Schallplatte auf. Die Gründung der Kompanie „Tetras the famous Piraeus“ war seiner Meinung nach in den ersten Jahren seiner Musikkarriere besonders wichtig. Zwischen 1935 und 1940 war er besonders produktiv – dann schrieb er tatsächlich die berühmten „Frangosyriani“. Sein Sohn Stelios wurde ebenfalls ein bedeutender Musiker und führte die Arbeit seines Vaters fort. Die Autobiographie von Markos Vamvakaris wird in einem Buch veröffentlicht.
Wie er selbst sagte:
„Ich fühlte mich von Herzen dazu bewegt, meine Geschichte zu schreiben. Ich möchte sie geschrieben sehen und sie von Anfang bis Ende lesen, als wäre sie jemand anderes. Ich glaube, dass auf diese Weise die Schwellung des Herzens vergessen wird, von der so viele und verschiedene Dinge getropft sind.“ ich, so dass nicht jeder sie in seiner eigenen Geschichte haben möchte.
